El gusto por el Art Déco no cesa

Temas: Arte

Simone Khan, de Man Ray (c. 1926)

Subtitulada Art Déco en París, 1910-1935, la muestra El gusto moderno que organiza la Fundación Juan March de Madrid ofrece la posibilidad de conocer 350 piezas de pintura y dibujo, escultura, mobiliario, moda, joyería y orfebrería, perfumería, fotografías, encuadernaciones, películas, arquitectura, publicidad y revistas, entre otros formatos y disciplinas artísticas, que testimonian el gusto predominante en los años veinte y treinta por la modernidad, y que tuvo en el Art Déco su mayor exponente.

Madame Agnès, de Jean Dunand (1925-26)

Junto a otras manifestaciones artísticas en auge como el jazz, las flappers o el constructivismo soviético, el movimiento conocido como Art Déco comenzó en París alrededor de 1910 como una reacción contra el Art Nouveau. A diferencia de este, el Art Déco concentra influencias que van más allá del simbolismo y la vuelta a la naturaleza: desde los estilos nacionales históricos a las tradiciones vernáculas, pasando por Egipto, la Grecia arcaica, África, México, Japón, China y los movimientos de vanguardia de los primeros diez años del siglo XX.

Escritorio de dama con decoración de peces, de Jean Dunand (c. 1940)

Ejemplar de Journal d’un fou, de Nicolai Gogol, encuadernado por Pierre Legrain (1927)

Aunque en El gusto moderno abunden magníficos ejemplos de artes decorativas, la muestra va más allá de los orígenes del Art Déco y rompe la tradicional dicotomía entre las bellas artes y las artes decorativas que ha predominado en la historia del arte. La exposición reivindica no solo su belleza, sino el interés y la complejidad cultural y artística de su particular carácter moderno, tal y como demostró el revival déco de los años setenta.

Organizada cronológica y temáticamente, la muestra combina reconstrucciones y recreaciones de la época con más de 350 obras de, entre otros, Charlotte Perriand, Cartier, Gabrielle Chanel, Jean Dunand, Man Ray, Pierre Legrain, Roger-Henri Expert y Richard Bouwens van der Boijen.

Traje de Gabrielle Chanel para el ballet Le train blue (1924)

Paralelamente a la exposición, la Fundación programa un ciclo de conferencias y cine durante todo el mes de abril que incluye las proyecciones de Metrópolis, de Fritz Lang, y Salomé, de Charles Bryant.