Verdi inaugurará y cerrará curso 25-26. El 19 de septiembre, Otello, en la producción de David Alden, levanta el telón con varios repartazos divididos en tres casts: Asmik Grigorian, Maria Agresta, Brian Jadge, Jorge de León y Angelo Villari, entre otros. Il trovatore la cerrará en junio y julio con Marina Rebeka, Saioa Hernández, Anna Netrebko, Piotr Beczała, Vittorio Grigolo, Celso Albelo, Yusif Eyvazov, Artur Rucinski, Juan Jesús Rodríguez y George Petean. Lluvia de estrellas y de títulos en la nueva temporada del Teatro Real que se ha presentado hoy.
De las dieciocho óperas programadas, diez serán coproducciones del Teatro Real, de las cuales ocho son nuevas coproducciones y dos reposiciones. Dos óperas se verán en versión semiescenificada y seis en versión de concierto. De estas dieciocho óperas, ocho son nuevos títulos que se presentarán por primera vez en la historia del Teatro Real desde su inauguración en 1850. «No hay ni una sola alquilada», dijo Gregorio Marañón, presidente del Teatro Real, en la rueda de prensa.
Otello, de Verdi, inaugura la temporada 25-26 del Teatro Real. Foto: Javier del Real.
La azarosa historia del Teatro Real –que estuvo gran parte del siglo XX cerrado y, gran parte de los años que estuvo abierto no fue como teatro de ópera, sino como sala de conciertos– ha hecho que muchos títulos nunca se hayan representado en su escenario.
Del Barroco a la creación contemporánea, la nueva temporada viene cargada de cosas muy interesantes
En los últimos años, una de los objetivos de Joan Matabosch, director artístico del coliseo, es aprobar esas asignaturas pendientes. Pero combinándolas con títulos de repertorio, grandes repartos en los que hay una gran presencia de voces españolas, obras de nueva creación, así como títulos que sean rarezas complicadas de ver en otros escenarios.
Del Barroco a la creación contemporánea, la nueva temporada (la número veintinueve desde su reapertura en 1997) viene cargada de cosas muy interesantes. Desde 1686 a una obra que se estrenará en 2026, por orden cronológico, esto es lo que vermos: Armide, de Jean-Baptiste Lully; Giulio Cesare in Egitto, de Georg Friedrich Händel; Il Giustino, de Antonio Vivaldi; Farnace, de Vivaldi; Ariodante, de Händel; I masnadieri, de Giuseppe Verdi; Il trovatore, de Verdi; Romeo y Julieta, de Charles-François Gounod; La novia vendida, de Bedřich Smetana; Carmen, de Georges Bizet; Otello, de Verdi; Iris, de Pietro Mascagni; Ariadna y Barbazul, de Paul Dukas; El castillo de Barbazul, de Béla Bartók; El sueño de una noche de verano, de Benjamin Britten; Enemigo del pueblo, de Francisco Coll y Los Estunmen, de Fernando Velázquez.
Thomas Joly, responsable de la polémica inauguración de los Juegos Olímpicos de París, dirige Romeo y Julieta en esta nueva producción del Teatro Real y Opéra National de Lyon. Foto: Vincent Pontet.
Como decimos, todas las óperas representadas serán en su totalidad producciones propias del Teatro Real: ocho nuevas coproducciones y dos reposiciones, todas compartidas con importantes teatros españoles y extranjeros. Dos de estas nuevas coproducciones se estrenarán en el Real antes de presentarse en los teatros coproductores: El sueño de una noche de verano –tercer título de Britten que unirá a Ivor Bolton y Deborah Warner después del inmenso éxito logrado con Billy Budd (en 2017) y Peter Grimes (en 2021)– y La novia vendida, de Smetana, con dirección de escena de Laurent Pelly, que vuelve a estrenar una nueva producción en el Teatro Real, tal como ocurrió con Falstaff (en 2019), Il turco in Italia (en 2023) y Los maestros cantores de Núremberg (en 2024). En esta ocasión trabajará al lado de Gustavo Gimeno, que sucederá a Ivor Bolton como director musical del Teatro Real a partir de septiembre.
Daniel López (asistente de dirección artística), Ignacio García-Belenguer (director general del Teatro Real), Gregorio Marañón (presidente del Teatro Real), Konstantin Petrowsky (director de coordinación artística) y Borja Ezcurra (director general adjunto del Teatro Real), en la presentación de la nueva temporada del Teatro Real. Foto: Javier del Real.
Ya se puede ver la nueva temporada al completo en la web del Teatro Real, pero te ofrecemos información más detallada de ópera y ballet, así como de conciertos y recitales: como viene siendo habitual, algunos ejes temáticos y conceptuales vertebran la programación de la temporada. Cuatro óperas y un ballet evocarán a William Shakespeare como inagotable fuente inspiradora de artistas de todos los tiempos: La reina de las hadas, de Henry Purcell; Otello, de Verdi; Romeo y Julieta, de Gounod; El sueño de una noche de verano, de Britten, y el espectáculo de danza Julieta y Romeo interpretado por el Ballet Real de Suecia.
‘Carmen’, de Bizet, en el 150 aniversario de su estreno, llega con una nueva producción de Damiano Michieletto
También del mundo literario procede Barbazul, personaje que inmortalizó Charles Perrault en uno de sus libros de cuentos. Dos óperas del siglo XX, del húngaro Béla Bartók y del francés Paul Dukas, proponen aproximaciones muy distintas al universo de este terrorífico ser. Gustavo Gimeno y Christof Loy –que unen en una producción única El castillo de Barbazul, de Bartók, y el ballet El mandarín maravilloso del mismo compositor– con una lectura más honda y metafísica; y Àlex Ollè, de la Fura dels Baus, con una inquietante nueva producción de Ariadna y Barbazul junto al director musical Pinchas Steinberg, que volverá al foso del Real después de veinte años, para explorar de nuevo un mundo lleno de simbolismo como ya hizo cuando dirigió, con gran éxito, La mujer sin sombra, de Richard Strauss, en 2005.
Carmen regresa al Real en una nueva producción de la casa, en coproducción con la Royal Ballet and Opera de Londres y el Teatro alla Scala de Milán. Aigul Akhmetshina, que estrenó esta producción de Damiano Michieletto en el Covent Garden (en la imagen), también la estrenará aquí. Foto: Camilla Greenwell | RBO.
Como en las temporadas precedentes, también en la próxima se ofrecerán varias óperas que, por circunstancias diversas, nunca se presentaron en el Teatro Real. Nada menos que ocho nuevos títulos se incorporarán a su patrimonio musical, desde el Barroco a óperas todavía sin estrenar. Así, pasarán a formar parte del acervo del Real: Armide, de Lully, y La reina de las hadas, de Purcell, del siglo XVII; Il Giustino y Farnace, ambas de Vivaldi, del siglo XVIII; Iris, de Mascagni, del siglo XIX; y El castillo de Barbazul, de Bartók, del siglo XX. También entrarán en la historia del Real dos nuevas óperas españolas, Enemigo del pueblo, de Francisco Coll –basada en la obra homónima de Henrik Ibsen– y Los Estunmen de Fernando Velázquez –esta, en los Teatros del Canal–, cuyos estrenos absolutos serán en Valencia y Barcelona.
El Ballet Nacional de España (BNE) inaugurará la temporada de danza con un espectáculo de homenaje a José Granero, que incluirá tres de sus legendarias coreografías.
Como siempre, los grandes títulos del repertorio operístico tendrán un lugar preeminente en la programación. Como apuntamos ya, Verdi inaugurará y cerrará la temporada con reposiciones del Teatro Real dirigidas por Nicola Luisotti, su principal director invitado: Otello, con dirección de escena de David Alden, e Il trovatore, concebida por Francisco Negrín, ambas con tres repartos que congregarán a algunas de las más importantes voces verdianas de la actualidad, como Brian Jadge, Jorge de León, Asmik Grigorian, Maria Agresta o Artur Ruciński, en la primera; y Piotr Beczała, Vittorio Grigolo, Celso Albelo, Yusif Eyvazov, Marina Rebeka, Saioa Hernández, Anna Netrebko o Anita Rachvelishvili, en la segunda.
También volverá Carmen, de Bizet –en el 150 aniversario de su estreno–, con una nueva coproducción firmada por Damiano Michieletto estrenada en Londres el pasado año y en la que se alternarán tres repartos de grandes intérpretes como Aigul Akhmetshina, J’Nai Bridges, Ketevan Kemoklidze, Charles Castronovo, Michael Fabiano o Lucas Meachem. En el foso estará Eun Sun Kim, actual directora musical de la Ópera de San Francisco.
Romeo y Julieta, de Gounod, volverá, dentro del ‘ciclo shakespeariano’ y como homenaje a Alfredo Kraus, en una espectacular coproducción estrenada en la Ópera de París hace dos años, con la que debutará en el Real Thomas Jolly, actor y director de escena francés responsable de la espectacular ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de 2024 en París. Carlo Rizzi estará al frente de dos elencos de lujo, con Nadine Sierra, Golda Schultz, Javier Camarena, Ismael Jordi, Roberto Tagliavini, Jean Teitgen, Andrzej Filonczyk, Carles Pachon, Héloïse Mas o Carmen Artaza.
Para la interpretación de las óperas barrocas en versiones de concierto o semiescenificadas, el Teatro Real contará con conjuntos historicistas y directores musicales de gran prestigio como el Ensemble I Gemelli con Emiliano González Toro (Farnace, de Vivaldi); Vox Luminis con Lionel Meunier (La reina de las hadas, de Purcell); Il Pomo d‘Oro con Francesco Corti (Giulio Cesare in Egitto, de Händel); La Poème Harmonique con Vincent Dumestre (Armide, de Lully); la Freiburger Barockorchester con René Jacobs (Il Giustino, de Vivaldi); y La CetraBarockorchester Basel con Andrea Marcon (Ariodante, de Händel).
Il trovatore, de Verdi, cierra la temporada con la producción del Teatro Real (en coproducción con la Opéra de Monte-Carlo y la Royal Danish Opera de Copenhague) dirigida por Francisco NegrÍn. Foto: Javier del Real.
El ciclo Voces del Real está compuesto por tres conciertos líricos protagonizados por la soprano Asmik Grigorian, el bajo-barítono Gerald Finley y la soprano Anna Netrebko. Completan la oferta musical el Concierto del Concurso Tenor Viñas, un concierto sinfónico dirigido por Gustavo Gimeno con la participación del pianista Javier Perianes, y los cinco conciertos matinales que conforman el ciclo Domingos de Cámara, con solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real.
La programación de danza estará conformada, como en temporadas anteriores, por tres programas de muy distinto perfil con los que debutarán en el Teatro Real dos compañías: la británica New Adventures, dirigida por Matthew Bourne, interpretará una versión iconoclasta y espectacular de El lago de los cisnes; y el Real Ballet de Suecia ofrecerá un espectáculo con música de Chaikovski, Julieta y Romeo, en la depurada y potente versión de Mats Ek, dentro del homenaje a Shakespeare que recorre toda la temporada.
Volverá el Ballet Nacional de España (BNE), que inaugurará la temporada de danza con un espectáculo de homenaje a José Granero, que incluirá tres de sus legendarias coreografías: Leyenda, con música de Albéniz; Bolero, con música de Ravel; y Medea, con música de Manolo Sanlúcar). Asimismo, bajo el título de Solos, en cada función se ofrecerá una obra inspirada en el legado de un gran coreógrafo: Segunda piel (coreografía de Miguel Ángel Corbacho con música de Scarlatti); Arrieiro (coreografía de Eduardo Martínez con música de Federico Moreno Torroba y Joaquim Nin Culmell); y En algún lugar, con coreografía de Marco Flores y música de Antonio José Martínez Palacios).
